CARLA ACCARDI (1924-2014)

Nel corso degli anni ’50 l’artista sviluppa il suo linguaggio verso un’astrazione ridotta essenzialmente al segno e al bianco e nero, vicina alle ricerche dei maggiori artisti dell’informale. Michel Tapiè, critico e promotore di questo movimento, la invita a partecipare alle diverse mostre curate da lui in Italia e all’estero tra il 1954 e il 1959.

Negli anni ’60, Carla Accardi, con l’adesione al gruppo Continuità vi è nelle sue opere un recupero del colore con riferimenti alla cultura metropolitana ed effetti optical.
La sua ricerca artistica è caratterizzata da una continua sperimentazione che si radicalizza nell’uso di supporti plastici trasparenti che accentuano la natura del quadro come diaframma luminoso.

Diverse sono anche le sue partecipazioni alla Biennale di Venezia: nel 1964 e nuovamente nel 1976 e nel 1978.
Negli anni ’80, ritornando a dipingere su tela, il suo linguaggio subisce un ulteriore cambiamento attraverso l’uso di segni e giustapposizioni cromatiche. Espone ancora alla Biennale di Venezia del 1988 e partecipa alle principali rassegne storiche dell’arte italiana del ventesimo secolo, tra le quali “The Italian Metamorphosis 1943-1968” al museo Solomon R. Guggenheim di New York (1994).

Nominata membro dell’Accademia di Brera nel 1996, l’anno dopo entra a far parte, come consigliere, della Commissione per la Biennale di Venezia.
Le sue opere sono presenti nelle collezioni di musei quali la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma, il Museo d’Arte Contemporanea del Castello di Rivoli (Torino), le Gallerie Civiche di Modena e Bologna, il Palazzo reale di Milano e il Museo civico di Torino. L'artista muore a Roma il 23 febbraio 2014.